'난화와 양산'의 강남 여복 장식

장식'난초와 양산'(Orchid andParasol)의 저자 이름은 유홍첸, 꼭 중국화가인 것 같다. 그 작품에는 그 작품이 있다.

화면에 젊은 여자는 기름을 손에 쥐고 고요하게 앉아 있었고, 배경에는 난화송이 산꼭대기를 탐색하며 강남 수향의 시정이 얼굴을 내밀었다.

저자 채천은 중국의 회화 방법이 아니지만 몇 가지 간단한 색조로 차분한 느낌을 주며,

배경 및 장식의 역할 외에, 인물의 의상은 표현이다.

이런 스타일의 의상은 산깃발 이 변해 왔고, 몸의 치파오는 상의의 F 바지로 변했고, 상의는 여전히 깃옷의 특징을 유지하고 있다. 구부러진 옷깃 네크라인과 옷자락을 포함한 4개개였다.

네크라인의 가느다란 롤러 및 옷자락의 가장자리 장식 효과는 모두 중국 의복의 유일한 방법이다

특색이 있다.

바지는 상의에 비해 더욱 간결하고, 다리를 걷는 스타일과 접은 바지의 가장자리는 깔끔하면서도 단조롭지 않고 상의와 조화롭고 감미로운 느낌을 준다.

복장 세트는 과장되지 않고 꾸미지 않고 단순한 순박한 가운데 [함축적인 심미의 정취, 종이우산과 난화는 물촌의 몽롱한 느낌을 더했다.

여성의 섬세하고 부드러운 성격과 정교한 마음과 미에 대한 추구도 드러난다.

여성의 청순한 얼굴과 소려의 의상은 담담하고 고요한 매력으로 중국미의 구현이자 중국 의상의 매력이다.

이런 아름다움은 서양 심미의 주류를 주는 시대에 상큼한 기운을 가져왔다.

중국 풍격도 세계 패션계에서 일석지이다.

1970년대부터 성로랑의 중도풍녀상 세트로 1997년 캘리아노의 치파오 만장까지 서양인들이 늙고 신비로운 예술문화의 향락과 추구를 설명했다.

‘난화와 양산 ’에서 우아한 색채와 의상은 중국 문화의 예술미와 의상을 선보였다.